安徽省民俗文化

　　淮北花鼓戏流行于苏、皖北部边界以内，至宿州、浍河以北这一较小区域，是极具风格的稀有剧种之一。淮北花鼓戏源于明初，50年代初期，淮北及丰、沛、萧、砀地区的民间花鼓班达百余家。淮北花鼓戏主要曲调有宿州调、浍北调、口子调平板、寒板等；舞蹈为“压花场”和“大小武场”两种，有文有武；说唱和咏唱融于一体；角色行当齐全，剧目丰富，计170余出，其中大戏110出，小戏60余出，另有段子72篇。淮北花鼓戏的唱腔哀婉……[详细]

　　肘歌、抬歌是清道光年间逐渐发展起来的，清末民国最为鼎盛，属民间舞蹈谱系，是集舞蹈、音乐、戏剧、绘画为一体的综合艺术形式。抬歌、肘歌的共同点是芯子均采用不同数量的小演员在道具上表演，制作巧妙、隐蔽，化妆和服装具有很强的故事特点，并配以锣鼓和笙、箫、笛、管伴奏。不同点是支撑小演员的底座不同。肘歌是一人顶，抬歌则是多人抬，集杂技、彩扎、灯光、音乐为一体，体现了高、难、险、美的特点，多表演民间传统节目，如……[详细]

　　文南词是流行于皖、鄂、赣三省交界地区的地方戏曲剧种，已有近300多年的历史，早于采茶戏和黄梅戏。文南词，又名文词腔，剧种名称取其主要声腔——文词、南词首字组成。文南词唱腔分正本戏主腔和小曲两大类。前者近似板腔体，后者属联曲体。正本戏主腔分为文词、南词、平词三类。小曲包括山歌、采茶歌等。文南词的生成和发展阶段，是以宿松为中心，辐射至长江中下游一带。在进入发展和繁荣街断后，宿松问难词演出正戏和整本大戏……[详细]

　　皖南花鼓戏流行于皖南、苏浙江相毗邻地区，而以皖南宣州、郎溪、广德、宁国一带最为盛行，19世纪中叶到20世纪初，湖北花鼓调及河南灯曲随移民传入皖南，与当地民间歌舞合流形成“皖南花鼓戏”。皖南花鼓戏成长过程，大致经历了灯会歌舞、“打五件”“地摊子”“四季班”与“草台班”四个阶段，并吸收了高腔、徽剧、京剧艺术的有益成分，经过百年的演化发展，形成了一个具有粗犷、质朴、明快的艺术风格和鲜明乡土色彩的民间剧种……[详细]

　　坠子戏亦称“曲艺剧”，是安徽的稀有剧种。20世纪40年代初起源于宿州萧县，流行于皖、豫、苏、鲁的接壤地区。它是以民间说唱的单口坠子为基础，经过“大扬琴”、“道情班”和“曲艺剧”发展而成。坠子戏以其主奏乐器为“坠子”而得名。坠子戏的表演偏写实，许多表演程式是从当地农民的日常生活中提炼而成的，具有较强的乡土化色彩。坠子戏唱腔丰富多彩：男腔“大口”铿锵有力；女腔“小口”婀娜多姿；花腔小调幽默诙谐；衬词衬……[详细]

　　流行于祁门的傩舞是中国远古时腊月里驱鬼逐疫的一种祭仪，源于原始巫舞。在徽州，汉代就有“方相舞”和“十二神舞”的名称。后来傩舞逐步向娱人悦众方面演变，加加了其娱乐成分，内涵也更加丰富，其中包含了祛邪扶正、祭祀祖先、祈福求安、祝祷丰收等内容，出现了表现劳动生活与民间传说故事方面的节目，发展成为傩事。祁门傩活动历史上一直很普及，明清更为盛行。立春前，祁门县令要率领下属到城东郊占卜水旱，老百姓则扮戏相从，……[详细]

　　庐剧原名“倒七戏”，是安徽省主要的地方声腔剧种之一。它流行于安徽境内皖中、皖西、沿江和江南的部分地区。庐剧是在皖西大别山一带的山歌、合肥门歌、巢湖民歌、淮河一带的花灯歌舞的基础上，吸收锣鼓书、端公戏、嗨子戏的唱腔发展而成的，因其创作、演出中心在皖中一带，古属庐州管辖，故最后定名为庐剧。庐剧的传统剧目分本戏、折戏和花腔小戏几种，本戏以爱情、公案等为主要内容，折戏是从本戏中抽出的精彩部分，花腔小戏以小……[详细]

　　徽派盆景始于南宋，鼎盛于明、清，久享盛誉，为中国盆景传统流派之一，已有一千多年的历史。为当时我国盆景主要流派之一。徽派盆景起源早，历史悠久，造型技艺独特，被誉为“无声的诗，立体的画”，具有浓郁的地域特色，是徽文化的重要组成部份，与歙砚、徽墨齐名。徽派盆景的主要特点为“苍古、奇特、自然、刚劲、庄重、幽雅”。徽派盆景构图师法自然，主次分明，巧拙并用，藏露得宜；主干造型突出拙朴、古态的沧桑感；枝叶剪截重……[详细]

　　灵璧素有“钟馗画之乡”声誉。该县钟馗画既保留了传统钟馗画之精髓，又善创新，赋予钟馗画当代之多姿多彩形式与内容。因此，在今日仍受广大群众的青睐。 灵璧钟馗画源于宋、盛于明清。清人齐周华在《名山藏画副本——钟馗像赞》中指出：钟馗“由道子画能通神也，无如天下 传写，渐失其真。惟灵璧所画，往往不脱吴道子原格，故世群推之。”这就是说，灵璧钟馗画继承了“吴道子原格”，“世群推之”，至今不衰。 那么……[详细]

　　手龙舞是流传于绩溪民间的传统儿童舞蹈，起源于南宋代初期，绩溪县长安镇宋家、中屯两个自然村盛行此舞演出。民国时期在县内岭北地区盛行演出，建国后沿传至岭南。《手龙舞》为十一二岁男女孩童表演的儿童群舞。道具为篾制作的小龙灯。手龙舞表演时，演员撑一条身长1.5米的小龙，在鼓乐声中群舞。一般为二十条小龙，十个小龙珠。可游艺，可在广场表演，也可在舞台演出，其艺术形式独特，深受百姓喜爱。表演时，孩童穿戴短袄、裤……[详细]

　　菠林喇叭是以落户在安徽最北部的灵璧尹集菠林村的，已故中国管乐大师周正玉等周氏族人为乐手成员的民间乐班所创造的唢呐演奏艺术。周家班自清末创始以来发展到现在，已传承家族七代，历经100多年沧桑。目前，周姓直系有男女老幼乐手共计100余人，外姓徒众上千人，形成庞大的民间音乐族群，横跨苏鲁豫皖，享誉民间海外。唢呐，俗称喇叭，全国有20多个民族有吹奏唢呐的传统，由波斯传入，在700多年前的金、元时代，传到中……[详细]

　　徽州祠祭是流传于徽州境内各宗族祭祀祖先的一项重要礼仪活动。祠祭分族祭和房祭，族祭由族长主持，族长由族中年长辈高、儿孙繁衍、德高望重的人担当，房祭由各房头房长担任主祭。一般徽州宗族祠堂祭祖，有春祭、中元、秋祭、冬祭，先祖诞辰、先祖忌日等，最普遍和最隆重的祠祭是春秋二祭和冬祭。徽州祠祭按照朱熹《家礼》的规定，要求参祭人员必须整衣肃冠，严格遵循祠规。整个祠祭活动过程有严格的程式，其中由礼生读祭文，其祭文……[详细]

　　“走太平”，又名“正月十六走太平”，是全椒县独有的传统民俗，自东汉开始，传承迄今，盛况不衰。《汉书》载有“澄日太平”之谚，此为全椒走太平之肇始。南北朝梁宗檩《荆楚时记》对正月十六走太平桥这一习俗有专门描述，谓之“走百病”，是为了消灾祛病。从文献记载来看，“正月十六走太平”为古代淮河以南地区共有的民俗，全椒走太平能够传承至今，还和三个历史人物有关。太平桥为一座古桥，县志载：太平桥又名贺橹桥，相传隋大……[详细]

　　 即凤凰画，是凤阳独有的民间绘画艺术，起源于元末明初，距今已有六百多年的历史。造型新颖美观，设色鲜明艳丽，技法细腻严谨，具有固定的规格和模式。     其造型必须是：“蛇头、龟背、九尾十八翅，鹰嘴、鸡爪、如意冠”。色彩为“水墨、素彩、五彩”三法；技法有画骨、披毛、勾线、头道墨、二道墨、三道墨、上彩、描粉、构黄、点金10道工序；传统种类有《丹凤朝阳》……[详细]

　　造纸术的发明，是中国对世界文化做出的巨大贡献。在安徽省合肥市，流传着的纸笺加工技艺，是传统造纸工艺在技术上的延伸和发展，在历史上承载着书法、绘画艺术，并在2008年入选我国第二批国家级非物质文化遗产保护名录。纸笺加工技艺就是通过染色、施胶、填粉、施蜡、托裱、洒金、挣平、水印、描绘等多道工艺将原手抄原纸(生纸)做成加工纸，目的是为了更适合书写、印刷或为书法、绘画所需，增加艺术性和观赏性，提高文化内涵……[详细]