湖南省民俗文化

　　涟源一带民间盛行剪纸艺术。相传，早在300多年前的明代，这一带人民在欢庆节日之时，或在婚丧喜庆互赠礼品之际，往往用纸剪些吉祥如意的图案，或张贴于门窗，或装饰于礼品，久而久之，便成了具有强大生命力的剪纸艺术。中华人民共和国建立后，当地政府采取办学习班和艺术展览等方式扶植民间剪纸艺术，培养了一大批农村剪纸骨干队伍，创作了大批作品，有的发表于各类报刊，有的参加了湖南省美术展览和全国美术展览。1981年，……[详细]

　　土家族打溜子是土家族地区流传最广的一种古老的民间器乐合奏，它历史悠久，曲牌繁多，技艺精湛，表现力丰富，是土家族独有的艺术形式。土家族打溜子主要分布在湘西州酉水流域土家族聚居的永顺、龙山、保靖、古丈4县68个乡镇。土家族打溜子与土家族人民的生活密切相关，土家人的婚嫁、寿诞离不开打溜子，年节喜庆要打溜子，特别是土家族的传统舍巴日更是少不了打溜子。由溜子锣、头钹、二钹、马锣组成的打溜子乐队，能将各类乐器……[详细]

　　“咚咚推”流行于湖南省新晃侗族自治县贡溪乡四路村天井寨，因演出时在“咚咚”（鼓声）、“推”（一种中间有凸出的小锣声）的锣鼓声中跳跃进行，“咚咚推”由此而得名。“咚咚推”起源难以查考，天井寨最早的居民为龙姓侗族人，明永乐十七年（1419）从本省靖州迁来。龙姓人说：“‘咚咚推’头在靖州，尾在天井。”依此推论，这种傩戏，很有可能是明代由靖州传来的。天井寨旧时有盘古庙、飞山庙各一座，春节期间每庙一年，轮流……[详细]

　　“岩鹰拳”是源于原中国武林泰斗，孙中山先生的保镖杜心五先生的鹰爪拳。杜心五之名徒原“两广国术馆”馆长、湖南国术训练所所长、国民党中央训练团国术总教官万赖声进行了适当的演变，然后传授给著名武术大师蒋兆鸿先生。蒋兆鸿先生再结合多年的习武经验，运用湖南山区“岩鹰”的出巢、觅食、翱翔、游猎、捕杀、格斗的特长和勇猛灵活的生性形态，创编了25个鹰形动作的象形健身拳。其传人刘烈红先生在师傅蒋兆鸿先生25个动作的……[详细]

　　苗族银饰主要用于妇女的装饰，品种多样，分为头饰、面饰、颈饰、肩饰、胸饰、腰饰、臂饰、脚饰、手饰等，彼此配合，体现出完美的整体装饰效果。苗族银首饰种类繁多，分为大件、中件、小件三大类。银凤冠和银花帽是头饰中的主要饰品，也是整套银饰系列之首，素有龙头凤尾之美称，其制作较为复杂，使用的小件饰品达两百余件。银饰锻制是苗族民间独有的技艺，所有饰件都通过手工制作而成。银饰由绘图到雕刻和制作包含铸炼、捶打、焊接……[详细]

　　邵阳布袋戏的发祥地白竹村燕窝岭位于邵阳县九公桥镇。据刘氏家谱记载：元末明初，为避战乱，刘姓0胜公携家眷肩挑布袋戏逃难至燕窝岭定居，至今已有六百余年。布袋戏从胜公传至“永”字辈，共18代。邵阳布袋戏系口传心授。其表演方式和表演技巧为：一个艺人一副戏担，不管大戏小戏、文戏武戏，生旦净末丑，吹打弹唱耍，全靠艺人一个人手、脚、口、舌并用，十指灵活调度。主要剧目有《封神榜》、《三国演义》、《西游记》、《杨孝……[详细]

　　常德高腔为常德汉剧高、昆、弹三大声腔之一。它是在本地原始祭祀歌舞等乡土音乐的基础上不断吸收明代弋阳腔、青阳腔等早期戏曲声腔而逐渐发展成熟的，主要流行于西洞庭区、武陵山系、辰水、沅水流域，远及鄂西南和黔东一带，1986年更名为武陵戏。明代万历至清代乾嘉年间是常德高腔最为兴盛的时期，此后随着弹腔南北路的兴起而逐渐走向衰落。《祭头巾》、《思凡》、《两狼山》、《双猴斗》、《程咬金娶亲》等是常德高腔中的代表……[详细]

　　澧州荆河戏是在湘西北及湖北荆州、沙市等地流行的一个戏曲声腔剧种，因流传于长江荆河段而得名，历史上曾有上河路子、大班子、大台戏等名称，抗战期间又曾被叫作楚剧、汉剧、湘剧，1954年正式定名为荆河戏。荆河戏起于明初永乐年间，明末清初秦腔戏班随李自成军来到澧州，艺人们四处流散，到清代初年基本完成了楚调与秦腔的“南北结合”，形成荆河戏弹腔的“南北路”，荆河戏基本成型。荆河戏的传统剧目较为丰富，保存下来的有……[详细]

　　《盘王大歌》，又称《盘王大歌书》《还愿歌》《鼠干歌》《流乐书下卷》，现存于世的歌本约八千行。现在发现的最早的抄本是清乾隆年间的，主要流传于口头上，有三十六段、二十四段与十二段三种版本，后两种版本是前一种版本的摘选本。三十六段本包括三十六歌、七曲，它记录了瑶族的神话、历史、政治、经济、文化艺术、社会生活等内容，号称瑶族的“懂宗收”——百科全书。2008年，盘王大歌被确定为湖南省第二批非物质文化遗产名……[详细]

　　酉水船工号子，指酉水河段船工的劳动时号子，在酉水上下游之间的湖南省保靖县河段最流行。较之其他地区，沉淀在这里的酉水船工号子传唱形式最古老、内容最完备。酉水船工号子分为橹号子、桨号子、纤号子、卸货号子等，品类达50多个，曲调、节奏各异，所反映的内容分为历史传说类、水路分段记述类和风俗生活类，彼此间相互穿插、相互糅合。列中国第二批国家级非物质文化遗产。酉水发源于湖北省鹤峰西北部，蜿蜒流经湘西自治州龙山……[详细]

　　长沙花鼓戏是一种汉族戏曲剧种，以长沙官话为舞台语言，是湖南花鼓戏中影响较大的一种。它是由农村的劳动山歌、汉族民间小调和地方花鼓(包括打花鼓、地花鼓——花鼓灯）发展而来，距今已有一百六十余年历史。长沙花鼓戏流行于原长沙府一带十二属县——长沙、善化（今望城）、湘阴、浏阳、醴陵、湘乡、宁乡、益阳、安化、茶陵、攸县等地。长沙花鼓戏形成、流行的广大地区各地方言有较大差别，旧称“五里不同音、十里不同调”，随着……[详细]

　　侗锦，古城“纶织”，是侗族女性通过母女和近亲代代相传的纯手工艺品。侗锦织造技艺已有两千余年的悠久历史，最早可溯源至“男耕女织”、自给自足的农业经济初级阶段——春秋战国时代，现已成为展示中国“女织”文化的活化石。2008年，侗锦织造技艺入选我国第二批国家级非物质文化遗产保护名录。侗锦有“素锦”和“彩锦”之分。素锦用黑白棉线织造而成；彩锦用黑白线和彩线交织成花而成。侗锦根据用途的不同，还可分为日用锦、……[详细]

　　常德花鼓戏，为湖南花鼓戏六大流派之一。流行于沅水、澧水流域以及湘北鄂南毗邻地区如常德全区、湘西、怀化的部分城镇，湖北南部的公安、石首、松滋、长阳、五峰、鹤峰等地。在常德花鼓戏流行最盛的常德地区，古为三苗、南蛮之地，自古巫风昌盛。三闾大夫屈原曾在这一带改陋词，附巫音，作《九歌》之曲。民间巫傩之风，绵延不绝。明中叶以来，常德一带民间歌舞活跃，蕴含楚文化的各种传统民间艺术形式，为常德花鼓戏的形成与发展，……[详细]

　　2006年，侗族芦笙入选第一批省级非物质文化遗产名录。2008年，入选第二批国家级非物质文化遗产名录。通道侗族自治县文化局为保护主体。竹子是制造芦笙的主要材料，如楠竹、紫竹、锦竹、水竹、绵竹、白竹、苦竹等，其中白竹是制作芦笙的最佳材料。制作芦笙一般都采用三年以上的老竹。为了制作理想的芦笙，侗族匠人们采伐竹子时，非常讲究季节性，大都在每年的立秋以后和立春以前，根据他们的实践经验，在这个季节里采伐的竹……[详细]

　　“四月八”是苗族人民的祭祖节、英雄节和联欢节。相传“四月八”是为了苗族同胞为纪念英雄“亚努”，追思他的英勇业绩的重要节日。解放后经国家民委批准，将“四月八”定为苗族的节日。凤凰县民族风情浓郁，每年农历四月八，苗族男女青年都要来到跳花坪跳花跳月，赶“苗族边边场”，尽情对歌跳舞，谈情说爱。“四月八”也因此被称为“东方情人节”。随着时间的推移，“四月八”的内容不断得到充实，如今的欢庆活动处处彰显着深厚的……[详细]