四川省民俗文化

　　川北薅草锣鼓主要分布在广元市四县三区境内，其中尤以青川薅草锣鼓最具代表性。青川县地处四川盆地北部山区川、甘、陕三省结合部，有“大熊猫故乡”之称。川北薅草锣鼓一般在二道苞谷草或锄黄豆草时进行，一人击鼓，一人敲锣，敲锣者为歌郎，在数十人的薅草队伍中起指挥作用。薅草锣鼓一天的表演过程大致分为牵线子、扎盖子（起歌头或排歌头）、安五方（或拜五方）、说正文、耍歌子、办交接等步骤。川北薅草锣鼓代表曲目有《韩湘传……[详细]

　　川剧流行于四川省、重庆市及云南、贵州、湖北省的部分地区，是中国西南部影响最大的地方剧种。它主要有高腔、胡琴、弹戏、昆曲、灯调五种声腔，是明末清初以来中国戏曲声腔剧种演变历史的一个缩影。明末清初，昆曲、弋阳腔、青阳腔、陕西梆子、湖北汉调、徽调等声腔流入四川，乾隆、嘉庆年间与当地的薅秧调、川江号子、地方小调、宗教音乐等逐渐融合，基本完成了外来声腔“四川化”的演变过程。辛亥革命前后，高腔、昆曲、胡琴、弹……[详细]

　　木里藏族自治县地处青藏高原和云贵高原的结合部，是横断山脉在四川境内最典型的地带。这里以藏民族为主,生活着彝、汉、苗、蒙古、纳西等17个民族。在漫长的历史进程中它们相互杂居、相互融洽，形成了独具特色的民族文化大融合，而在这如繁星璀璨的各民族文化融合境域中，山歌成为了其中最为重要的组成部分，人们在个体劳动如行路、放牧、砍柴、割草或民间喜庆娱乐中为了相互交流，自娱自乐而即兴编作的节奏自由、旋律优美的山歌……[详细]

　　 “巴山背二歌”是指产生并流传于巴中市辖区内的一种山歌。“巴山背二歌”是随着巴山人从事长途背运这种生产劳动方式而产生的，其历史可以追溯到秦汉以前。自古以来，人们习惯把从事长途背运的人叫“背0”或“背二哥”，把在背运途中打杵歇气时所唱的山歌叫“背二歌”或“巴山背二歌”。一代又一代大巴山人在米仓古道上，背运粮草或运输武器或背运日常生活用品进行物质交换。他们像马帮、驼帮一样组成庞大的背运队伍，往返于川陕……[详细]

　　《格萨（斯）尔》是关于藏族古代英雄格萨尔神圣业绩的宏大叙事。史诗讲述了格萨尔王为救护生灵而投身下界，率领岭国人民降伏妖魔、抑强扶弱、安置三界、完成人间使命，最后返回天国的英雄故事。凭借杰出艺人的说唱，史诗流传千年，主要流传于中国西部高原地带的广大牧区和农村。史诗全面反映了藏族以及其他相关族群关于自然万物的经验和知识，成为藏族等族群普通民众共享的精神财富，至今仍是藏族等各族群历史记忆和文化认同的重要……[详细]

　　彝族口头论辩“克智”是彝族民间在婚礼、丧葬、节庆等1场所以主客双方论辩手临场演述的一种诗体口承文学，是彝族民间语言艺术中内容最丰富、形式最灵活，最具知识性、趣味性、娱乐性、竞技性的文化形式。其表现形态为甲、乙双方论辩手以说唱诗歌或辞赋，互相辩驳、盘古论今，最终以达“穷百家之词，困众人之辩”者获胜。【产生年代】彝族“克智”论辩是在婚礼、丧葬、送灵归祖等1场所演述和发展的口承文学式样，具有悠久的历史，……[详细]

　　竹麻号子是造纸工人在打竹麻时所唱的一种劳动号子，主要流行于成都所辖邛崃境内平乐镇的金华村金鸡沟、金河村杨湾、同乐村的芦沟以及花楸村等地。竹麻号子唱腔原始、质朴、粗放、高亢，是川西地区民间少数原汁原味演唱类的非物质文化遗产之一，具有浓郁的川西地方特色和独特的艺术魅力。平乐镇是中国历史文化名镇，建镇历史已有2000多年。早在宋朝，平乐镇便以造纸业的兴盛而享誉海内外。根据宋代《九域志》的记载，可以看出当……[详细]

　　叶脉画最早可追溯到东汉时期的贝叶画。贝叶1、贝叶佛像随佛教流传中国。叶脉画是采摘菩提叶或者野生阔叶，经过腐蚀、干燥、漂洗等传统工艺处理，制作成叶脉，再用传统绘画技法，手工勾线起稿、上色、描金，历经三十多道工序方可绘制完成一张叶脉画。　　唐代画家吴道子亲手白描佛像、神仙叶画，被白马寺等皇家寺院珍藏。明代菩提叶《庄严三宝图》22幅，故宫收藏至今。清代乾隆皇帝得此叶脉圣物，亲笔手写《心经》一部，颇为珍爱……[详细]

　　陕北说书，是流传于陕北的一种说唱艺术形式，说唱者多为盲人。说书艺人中流传有说书是三皇流传的故事。绥德有个三皇庙，每年七月十五，各地书匠都要云集这里，为祖师爷义务说书，在艺人眼里认为三皇为说书祖师爷。三皇留世说书，不过是个传说故事罢了。然而盲人说书的历史却久有来由。说书一词最早见于《墨子耕耘》：“能谈辩者谈辩能说书者说书。”西汉刘向在他的《烈女传》一书中曾有：“古者妇人妊子，寝不边……夜则令瞽者诵诗……[详细]

　　绵竹年画　绵竹年画是中国四大年画之一，是一种民间绘画艺术，其纸取材于绵竹之竹，绵竹所产竹品种繁多，质纤柔长。杜甫有诗称赞：“华纤，他年到，绵竹亭亭出县高。江上舍前无此物，幸分苍翠拂波涛。”明清绵竹造纸业蓬勃发展，为年画制作提供了有利条件。清咸丰年间《绵竹县志》说：“竹纸之利仰给数万家犹不足，则印为书籍，制为桃符，画为五彩神荼郁垒，点缀年景。”清嘉庆年间，由于经济繁荣，绵竹年画进入鼎盛时期，年画行会……[详细]

　　四川泸州雨坛彩龙以其悠久的历史和浪漫的龙舞表演艺术被誉为“东方活龙”。清光绪十八年左右，当地艺人将原有的“草把龙”改成彩龙，到1919年，出现了第一条雨坛彩龙。自此每逢年节或婚丧嫁娶，当地百姓都要舞彩龙。雨坛彩龙的表演重在一个“活”字，“人龙合一”。表演时舞者“动于中而形于外”，“心有性情，手衍神色”，“手随眼动，眼随心动”。在川剧打击乐的伴奏下，龙与“宝”交织缠绵，紧紧呼应，在龙舞中对龙的个性特……[详细]

　　郫县豆瓣，酱脂香浓，红褐油润，辣而不燥，回味醇厚悠长，被誉为“川菜之魂”，是川菜的必备调味品。郫县豆瓣传统制作技艺是四川省重要的、有代表性的非物质文化遗产项目之一，很早就已享誉神州内外，在2008年入选我国第二批国家级非物质文化遗产保护名录。郫县豆瓣传统制作技艺起源于清代初年，独产于四川郫县，郫县得天独厚的地理环境，丰富的物产，使豆瓣这一传统酿造技艺独树一帜，民间传承下来的豆瓣酿造技艺，用料考究，……[详细]

　　四川清音原名唱琵琶，唱月琴，是四川省的汉族戏曲剧种之一。20世纪30年代在成都、重庆相继成立清音歌曲演唱会或称改进会，以后遂以清音命名。四川清音渊源于明、清时的俗曲，在清乾隆、嘉庆年间很盛行，以泸州、叙府（今宜宾）为中心，遍及城镇和乡村，拥有大量的听众。历史渊源四川清音，历史渊源上溯至宋元明年间，源自塞北江南的杂曲、调腔和小曲、戏腔，与本土的巴渝蜀川的徒歌俚调交融衍生，有了清音早期词句及曲调的基本……[详细]

　　成都糖画，民间曾称其为倒糖饼儿、糖粑粑儿、糖灯影儿，是用融化的糖汁作画的一种手工技艺，主要流传于四川省成都市极其周边地区，是一种既能品尝又能观赏的传统工艺品。2008年，成都糖画入选我国第二批国家级非物质文化遗产保护项目名录。糖画约起源于16世纪，在明代宫廷习俗中，每当新年祭祖时，官宦大户人家往往用模具印制糖狮、糖虎和文臣武将等形象用以祭祀，后来该技艺传入汉族民间，逐渐演化为糖画。清初《坚瓠补集》……[详细]

　　四川扬琴中国四川曲种。约形成于清乾隆年间。流传于成都、重庆等大中城市。至光绪时已有艺人100多名，并分为南会、北会两派。南派行腔华丽，细腻柔美；北派工稳豪放，长于叙事。1925年，扬琴科社慈惠堂招收盲人学唱，称为堂派。唱腔优美，韵味浓郁。它与川剧关系密切，川剧将扬琴唱腔作为练习唱功的基础课。扬琴为主奏乐器，与京胡、三弦合称三大件，又与碗碗琴、鼓板合称五方。传统演出形式一般为数人坐唱，分生、旦、净、……[详细]