您现在的位置:首页 > 浙江省 > 嘉兴 > 平湖民俗文化

平湖花鼓戏

市级非物质文化遗产
平湖花鼓戏为市级非物质文化遗产。
  

  平湖花鼓戏又称“西乡花鼓戏”,最早形成于清乾隆年间,据传是在棉农采摘棉花的劳动中产生的。明清时,平湖普遍植棉,广陈、新仓、黄姑、全塘一带的棉农在劳动中口头创作了大量的拓花山歌、采花山歌。民间艺人把这些歌谣改编成有故事情节的段子,用胡琴伴奏演唱,形成了花歌调,此即花鼓戏的雏形。后来,花歌调发展为双档双琴对子戏,琴师兼演员,角色在戏里戏外跳进跳出,曲调和内容可随时根据听众需要进行调整,称为“立地变”,表演形式如同曲艺。清末民国初,表演开始有鼓板介入,并有演员化装表演折子戏,逐渐成熟。从对子戏发展到同场戏,伴奏增加了小锣、笛子,但每个戏班也不过五六人。

  平湖花鼓戏用平湖方言演唱,唱词通俗易懂,人物塑造简单,艺人忙时务农,闲时唱戏,表演方便,所以受到农民的喜爱。演出服装简单,不化装,艺人束一根腰带,腰间吊一把胡琴,边拉边唱。表演形式自由轻松,由两个人上场,一人敲鼓板,一人拉胡琴,一个唱男,一个唱女。早期的表演场地多在田间地头的秆棵墩边、绝户人家的荒宅基上、各处庙会的空地,称为“立白地”。新中国成立后,花鼓戏艺人才可以进茶馆演唱。平湖花鼓戏有大小剧目八十个,其中《酒壶记》(《平湖奇案》)、《朱砂病》(《乍浦轶事》)描写平湖情事,具有地方特色。曲调有“长腔”、“绣腔”、“三腔”、“凤凰头”、“凤凰尾”等三十余个。表演者在表演过程中可以随时根据需要变换曲调,这也正是花鼓戏与正统戏剧的区别。

  19世纪中叶是平湖花鼓戏的兴盛期。民间谚称:“少年不看花鼓戏,老来死在干枯里。”当年享有盛名的艺人有唐大阿法、三先生、黑阿桂、杨大先生、小驼子、陆双福等人。辛亥革命前后,平湖较有名的花鼓戏班有“张挨老”、“高桂生”、“李顺元”等三家。抗日战争爆发后,平湖花鼓戏衰落。1956年,文化部门在前港乡发现已回乡务农的花鼓戏老艺人林剑荣、林三观,重新组织其演唱。1959年平湖花鼓戏演出队成立,隶属于县曲艺团,活动至“文革”时结束。1979年成立花鼓戏小组。至1987年,平湖花鼓戏艺人仅剩一人。平湖花鼓戏后继乏人,濒临失传。目前,平湖花鼓戏已引起当地政府部门的重视,正积极进行抢救性挖掘。

  信息来源:嘉兴市图书馆

  (暂无图片,欢迎提供。)

下一篇:平湖龙舞

[以上内容由网友"无冕之王"分享。]