泗州戏（淮北泗洲戏）

泗州戏起源于清乾隆年间，江苏一带有邱、葛、张三位老农爱好民间音乐，在劳动休息时，常编山歌祈盼太平丰年。山歌有两种，一种称为太平调，一种称为猎户腔。后因连年灾荒，张姓在海州一带卖唱，后发展为淮海戏。清末时，第二代泗州戏传承人魏月华把泗州戏带入淮北地区，后传孙化贤、丁现明、魏胜云、刘素侠等人，这些人现大都已成为皖北泗州戏的领军人物。

淮北泗州戏唱腔高亢、悠扬婉转。“怡心调”是泗州戏演唱的一大特点，它的花腔调门很多，同一种调门在演员的演唱中互不相同。同在四、六、八句，“扬腔败调”“行腔过板”的基础上，自由选用，任意发挥，这种愉快的即兴演唱称之为“怡心调”。其表演在说唱的基础上，大量吸取民间的“压花场”、“小车舞”、“旱船舞”、“花灯舞”、“跑驴”等舞蹈表现形式，充满浓郁的皖北乡土气息。伴奏乐器有：土琵琶，笛子，唢呐，笙，二胡，小三弦。代表作有《拾棉花》、《打干棒》、《拦马》、《全家抗日》《乡野情》等。

淮北泗州戏与当地民间舞蹈、民间音乐紧密结合，题材内容源于民众生活，辅以方言俗语，质朴生动，亲切自然，深受皖北地区广大群众的喜爱。

信息来源：安徽省非物质文化遗产保护中心