竹丝画帘竹丝画帘有100余年历史,采用慈竹竹线编织而成,质地柔软,如缎似绸,精美异常。它集中国手工纺织和传统绘画技艺于一体,并不断创新,形成自己独特风格,成为四川省独具特色的传统手工艺品,被国内外人士誉为“精工画帘”。……[详细] |
赶雀坳、斗画眉,是新晃侗家最喜爱的一种娱乐活动。赶雀坳和赶集差不多,有隔五天一次也有每半月一次。斗雀之前,周围的树枝上都挂满罩着各色花帕的雀笼,远远望去,象一个个小灯笼挂在翠枝绿叶中。清脆的画眉叫声,此唱彼和,悠扬婉转,清脆悦耳。斗画眉时,大家都把画眉一笼笼放在场地上,每个笼相隔一二寸距离,人则围成一个大圆圈,让画眉首先练习“砍铃子”、“砍码子”。这时各个画眉扇动双翅,连砍铃、码边鸣叫,寻找相斗对象。要斗时,将两只鸟笼靠近,笼门相对,将一边笼门启开,于是两只画眉踩上竹梯,互相啄斗起来了。它们相斗……[详细] |
东北古建筑地仗(油饰)、彩画技艺是对建筑承重的主要木构件进行加固、防腐处理,稳定坚固整体建筑的一种技艺,是中国传统建筑修缮技艺的装饰流派之一。地仗是一种中国传统土木工程技法,即在木质结构上覆盖一种衬底,以防腐防潮。为美观其上通常做油饰彩绘。这种做法大约成型于明代,据说由唐、宋建筑油饰彩绘工程的衬地逐渐发展演变而来。所用涂料以及干燥后的涂层也称地仗,以发酵的动物血液、桐油、面粉、砖灰等混合而成。地仗(油饰)技艺采用自熬的桐灰油与猪血配比材料,依据光照调整施工时间,同时坚持伏天不施工,并使用有着耐紫……[详细] |
羽毛画是在特定的介面(如纸)上,选取上等禽类羽毛,利用合成胶水手工粘贴而成。 唐初,和县民间艺人在准备霸王祠“三月三”庙会祭祀祭品时,将泥塑插上不同颜色的羽毛装饰,后清朝文人曾三尝试将羽毛拼贴在不同的布面和纸面上,首创羽毛画。 羽毛画经高压消毒,防腐蚀强。画面精美雅致,既具立体感,又有国画的质感,飞禽走兽、山水人物等均可入画,代表作有《奔驰》、《展翅》、《报晓》、《群马》、《双鹫图》、《墨竹图》等,品种达百种之多。其独特风格得到许多名家的赞誉,林散之曾赠言:“出奇所制羽毛画,精美可观,何地无才……[详细] |
嘉兴灶头画是嘉兴民间美术的一种形式。民间艺人以灶头为载体,用绘画颜料在灶壁的各个部位绘制图案,又称“灶画”、“灶壁画”。在嘉兴市各县(市、区)中,均有绘制灶头画的传统。旧时,不论是两眼灶还是三眼灶,从灶山、烟箱到灶身都画有各种不同的图案,配有不同内容的吉祥文字。灶头画用颜料画成。灶画的制作工具有草刷,用于刷灰,另有竹丝斗笔、毛笔、直尺、盛色器皿、颜料等。制作灶头画的程序是:先将灶台用石灰水统刷一遍加白,接着,根据灶头的结构,分割出画幅的形状和大小,再用墨色勾边框,也可用线条或简单的连续纹样画框。……[详细] |
烙画古称“火笔画”、“火针刺绣”等,是中国古代一种极其珍贵的稀有画种。长期以来,民间艺人巧妙地在木质家具、折扇、木质摆件和木质工艺品上烙出山水、动物及花鸟鱼虫等图案,因而使烙画产生了独特的艺术效果。区级代表性传承人陈生存先生,现为:中国华夏万里行书画家协会理事、北京市民间文艺家协会会员、密云区美术家协会理事。二十年来,共创作木板烫画作品五百余幅,其代表作有《清明上河图》、《八十七神仙卷》、《水浒一百单八将》、《圆明园四十景图咏》及中西名画,大量作品被国内外友人收藏。本次作品内容展现了祖国大好河山……[详细] |
嘉兴市秀洲区是我国著名的现代民间绘画之乡,1988年与陕西户县、河北束鹿、上海金山等地被文化部命名为首批“中国现代民间绘画画乡”。为打造农民画特色文化品牌,秀洲区先后在2001年、2004年、2007年举办了三届全国性农民画艺术节,取得了令人瞩目的成果。全区现建有六个农民画创作基地、二十六个后备人才基地,有成人作者一百二十多人、学生作者一千七百多人。农民画家缪惠新、陈泉泓、冯云青、黄永安、朱建芬于2004年获“中国优秀农民画家”称号。缪惠新先后在北京、上海及美国等举办了十二次个人画展,1996年……[详细] |
高密半印半画年画至今已有300多年的历史,在清嘉庆、道光年间高密人融汇天津杨柳青年画与高密当地的扑灰年画,形成了半印半画年画。高密半印半画年画是以刻版印线稿、再进行手工填绘的一种民间画种。所刻线版大多沿用扑灰年画原手描图样刻成,取代了扑灰年画当中的“扑灰”、“勾线”等工序,填绘与扑灰年画的画法大同小异,它摆脱了纯手工绘制的约束,大大提高了年画的生产效率。高密半印半画年画在艺术特征上有独到之处:造型上追求尽善尽美,画面人物完整;画中有意,多用隐喻象征手法,如用飞舞的蝙蝠隐喻“福在眼前”;主要人物突……[详细] |
在中国这片古老的东方文明沃土上,有一种经久不衰神奇画艺,它的名字叫做烫烙画。烫烙画,它以烙铁为笔,高温代墨,其色彩自然天成,古朴典雅。因其工具及材料的特殊性,所以制作工期十分冗长,一般需要数月时间方可烫烙一幅作品,有的甚至数年之久。烫烙画的寿命是很长的,在特制木板上烫烙的各种画,少则几十年,长则可达一个世纪之久。中华文艺美协会员,新绛向阳烫烙画研制所所长李祥生,数十年匞心筑梦,将烫烙画艺术在绛州大地传承发扬。2004年,他的作品《牡丹图国色天香》曾获第二届中国民间艺术节“万件民间艺术品”金奖;2……[详细] |
农民画通俗画的一种。多系农民自己制作和自我欣赏的绘画和印画。其范围包括农民自印的纸马、门画、神像以及在炕头、灶头、房屋山墙和檐角绘制的吉祥图画。……[详细] |
木蕊画材料采用不同木质和不同木纹的创花片(木蕊),经着色、剪贴、拼集,在木面、绒面或粉刷版面上粘贴出富有立体感的人物、山水、花卉、翎毛、虫鱼、禽兽等画面,情态逼真,给人以静谧和谐之感。可制成条幅、横幅、插屏,也可直接饰于家具之上,为大厅、卧室的装饰品。木蕊画属国内首创的剪贴画。现已开发出12类60多种不同花色的产品。1984年参加十六届全国旅游纪念品展销会,被评为优秀产品。同年参加广交会,于瑞士商人成交销售产品6000余件,后又销往法国、美国、日本等国家。( 渭南)……[详细] |
青浦水印版画是孕育于历史悠久、文化积淀深厚的青浦水乡地区的一种民间美术。它发源于1982年,由当时的文化馆负责组织、挖掘和扶植,为响应当时群众艺术号召,搞区域特色而发起的一项群文创作活动。在艺术品味上,青浦水印版画坚持走水乡特色的道路,吸收民间流传的年画、版画、蓝花布等艺术门类的营养,构图对称,画面平衡,颜色简单、明快,表现题材来自生活的真情实感,以反映水乡捕鱼、放牧等生产场景为主,乡土气息浓厚。青浦水印版画以质朴、本色的绘画语言,表达他们对水乡生活的想象,始终以水印和版画为表现手法,在印、刻方……[详细] |
通渭内画又称内画鼻烟壶,诞生于清朝,是一种特有的传统工艺,被誉为“鬼斧神工”。通渭内画创作区别于外画的是:首先作画顺序相反,内壁反着书画,外壁才能是正顺序;其次壶口小限制书画的操作。正是因为内画创作的不易,故而当一件精品呈现出时,才愈显珍贵。通渭内画可以说是一门特技,它对国画的要求非常高,不仅要有扎实的外画功底,谙熟微画和微雕技艺,还要经历由外到内,最后实现从微观到宏阔的升华,这是内画家的成功之路。如果说制坯是内画的外在美,那么国画的微画技法便是内画的核心。用一支笔头仅有3到4毫米的内画勾笔,在……[详细] |
烙画具有悠久的历史,早在三国时期便出现烙有竹梅的筷子,但烙画真正起源是在西汉,盛于东汉。据史料记载:汉武帝曾将烙画列为贡品。其后几经兴衰,曾一度失传,直到清代光绪三年,被一名叫赵星的民间艺人重新发现整理,后经辗转,逐渐形成以江苏、河北等地的几大派系,而在江苏又以沭阳烙画为首。烙画原以铁针为工具,在灯上炙烤进行烙绘,主要作为筷子、尺子、木梳等小件日用品上的装饰.材料方面,也从单一的木制材料发展到在木板宣纸、丝绢等材料上绘画。烙画技法也发展出润色、烫刻、渲染、细描和熏烘等。烙画作品一般呈深,浅褐色,……[详细] |
北京内画壶,即鼻烟壶,一般用料器为原料,名贵的则用玉、水晶、玛瑙、翡翠制成。制作时,先将原料制成或刻成小扁瓶,用铁纱在瓶内摇磨,使内壁平滑并呈乳白色,然后用极其精细的竹签制成的纤细勾头画笔,伸进鼻烟壶内,把画稿或画样临摹在内壁上,内容有书法,由水、花鸟、仕女、历史故事或传说。制作内画壶需高超的技艺和艺术修养,制成一个内画壶往往需要几周或几个月的时间。制成的内画壶,造型美观别致、兼有观赏和使用价值。内画壶作为精致的小摆设、驰名中外。早在19世纪末,就……[详细] |